有关诗的知识

有关诗的知识

诗，又称诗歌，是一种用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。

诗是诗人对现实观念或世俗理念的不认同而感发的愤怒和不满。无论是离骚体、古诗体、近代诗还是现代诗都不过是诗的一种形式。最优美之处在于站在人类历史的高度来闪现出诗的时代光环。

诗乃文学之祖，艺术之根。诗是一种阐述心灵的文学体裁，而诗人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照一定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。

孔子认为，诗具有兴、观、群、怨四种作用。在中国古代，不合乐的称为诗，合乐的称为歌。

诗歌流派：

1、现实主义诗学认为

诗是现实生活在诗人心中的反映。只有现实生活，才是诗及一切艺术的源泉。诗人是生活的歌手，诗是对生活的歌唱。

2、浪漫主义诗学认为

诗人是情种，诗人心中的情感投射给世界，世间万事万物就会为之诗化。所以，诗应该是诗人的自我表现，是诗人情怀的直抒，是诗人的心灵对理想世界的呼唤。

3、形式主义诗学认为

诗只是有意味的语言艺术形式。任何一种“内容”只有经过“形式化”才能成为艺术。形式并不屈从于内容。诗人对美的追求，趋向于形式的自主创造。形式的自主品质，意味着诗人有批判社会现实、开拓美的世界的自主权力。在极端的形式主义诗学看来，诗只是一种语言工艺。

4、心理分析主义诗学认为

做诗犹如做梦，诗就是诗人的“白日梦”。常人做梦，是人的本能情欲等在社会道德和人的理性意识压抑下得不到满足，转移到梦中去发泄。诗人做诗，是把他在现实世界无法满足的本能情欲等，转移到幻想的世界中去加以宣泄。

参考资料：百度百科-诗

你在学习古诗词的过程中发生了有趣的事情

我自幼喜欢古诗词，在步入社会之后，也一直对古诗词情有独钟，这次参与“中华古诗词课题实验”又一次系统地学习，对古诗词有了更多的了解，也对有了一些体会。

我把它写出来，希望能对爱好古诗词的朋友们有所帮助。

一、从浅显生动的古诗词入门我最初学习古诗词，所学的或许算不上严格的诗词，只是因为它有故事，生动有趣，或者念着舒服，就把它记住。

比如引我上古诗词学习之路的竟然是这样一个故事：说以前有一女子，死了丈夫，想要改嫁，但小叔和公公不准。

那女子便请人写了长篇状子递到县衙，也因叔翁作梗而不得。

后有一秀才为女子写一状子，只有短短三句话，县官一看，连说三个“嫁嫁嫁”。

这三句话是“翁壮叔大，瓜田李下，嫁与不嫁”。

当年我并不懂其中的含义，但如此简单的三句话胜过了长篇大作，引起了我对它的兴趣。

再如王勃的《藤王阁诗》我最初也只知道两句：“阁中帝子今安在，槛外长江空自流。

”因为有故事。

说是当年王勃写完诗之后扬长而去，在场的人发现诗句缺了“空”字，争论半天都无法补上一个满意的字，只好派人去追王勃。

王勃对来人只伸出手掌，不作一声而去。

那人回去不管把手掌怎么比划，人们还是不能明白，只得又派人去请教，最后才知是一“空”字。

我只觉故事有趣，至于“空”字好在哪里，那是许多年之后才明白的。

我早年读诗，往往都只记得其中一两句，但正因为有着这一两句，积累多了，心中便有了诗词的轮廓，为以后的学习打下了基础。

二、了解一些诗词的基本知识有了诗词的基本积累之后，便会有着一种欲望，想从更深角度去看诗，这时便可以学习一些诗词的理论知识了。

开始也不要学太难的，只是为着更好地理解和阅读而学。

如：什么叫诗家语，诗的语言与文的语言有何不同？诗最基本的特点是什么？古人是如何阅读诗词和评论诗词的？诗人是怎样创作诗词的？有些什么样的手法等等。

了解了这些知识，对自己进一步阅读诗词就有了帮助。

三、学习诗词格律在对诗词有了较深的理解，有了大量的积累之后，便应该学习诗词的格律了。

有许多人就是因害怕诗词格律而放弃了对诗词的进一步学习。

为什么呢？因为诗词格律的要求是严格的，而且又很枯燥乏味，一看到“平平仄仄平平仄”就心里发怵。

其实，诗词格律并不那么可怕，你觉得它无味只是因为你不了解它，一旦对它有所了解，你就会对古人写诗用韵佩服得五体投地，你也会对诗的好坏有了更准确的解读，对今人胡乱作的所谓诗歌也就不会盲目崇拜。

下面试以七律为例来说明格律。

什么叫“平仄”？就是古人把汉字的音分为了平声和仄声。

其中一二声为平声，三四声为仄声，古入声字归于仄声。

七律以两句为一对，八句为四对，分别叫首联，颔联，颈联，尾联。

除了首联之外，其余的对句末字必须是第一句为仄，第二句为平。

首联的首句末字可平可仄。

每句诗以双字为节奏点，那么七言诗的第二字，第四字，第六字就是节奏点，节奏点上的平仄要求是严格的，该平则平，该仄就仄。

而第一字，第三字，第五字，由于它不在节奏点上，它们的平仄要求就不是那么严格了，因此古人说“一三五不论，二四六分明”就是这个意思。

每句的平仄格式基本为两平两仄交替运用。

如：平平仄仄平平仄。

以下举七律的一种格式：平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

注意，每一联中节奏点上字平仄必须是相对的，这就叫“对”；而下一联第一句与上一联末句的平仄是基本相同的，这就叫“粘”。

另外要注意，七律诗除了首联和尾联只要求节奏点平仄相对外，对词性并不作特殊的要求，但颔联和颈联就要求十分严格，不但平仄要相对，而且词性也要相对才合格律要求。

先熟悉一种格式，牢固掌握它。

只要熟悉了一种格式，对其余几种都可迎刃而解。

当然，在这一阶段的学习中，必须同时学习古诗韵，不然你就不明白哪些字是平声，哪些字是仄声。

等你熟悉了诗的格律，你就熟悉了古诗韵，然后再去学习词的格律，就可事半功倍了。

四、学着去写诗填词有了上面的积淀，你就完全可以试着创作了。

这一阶段，才是最艰难的时期，或许一生也不会写出像样的诗来。

但只有去写，你才懂得古诗词的深奥，才会明白民族文化的博大精深，才会对古诗词及诗人们艰辛创作有着深沉的了解和思考。

现代许多人诽谤我们的民族文化，就是因为他不懂古文化，如果他有一天懂得了，他就再也不会狂妄，甚至会为自己的浅薄无地自容。

以上就是我学习古诗词的过程，这永远只是一个过程。

把心扎进古诗词中去，感受我们祖先的伟大，就不会妄自菲薄；把祖先留下的宝贵的精神财富守住，再发扬光大，就会感觉生命的意义和责任。

巧对对联中有一些古诗词的知识,你知道吗

你说的古诗词实际是指所谓的近体诗，即隋唐以后的诗词，特别以唐宋为代表。

对联的格律，即平仄关系与近体诗是一致的。

上下句（联）中的字要平仄相对，本句（联）中要平仄交替。

而对联还要求字词的词性、含义对仗工整。

其实诗词中的对联佳对也很多。

许多绝句都是两幅很好的对联。

如，白曰依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗前西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

而七律诗本身要求它的三四、五六句（即颔联与颈联）工整对仗，即是两幅对联。

适合高中生做课前古诗鉴赏的古诗有什么,最好不要太枯燥,有有趣的...

实在不敢苟同，与现代先比，古代唯有文学的光芒不可遮挡，如果这些东西让你讨厌，那实在有点遗憾。

如果你还是中学生，那我要跟你说，到了大学再也没有语文了（除非你是专业的），只要你愿意，科研、创新这些词汇可以占据你的全部精力（没错，是全部），那时没准你会怀念你的语文课的。

关于古诗的来源

古诗 古诗词是中国古代文学中的一枝奇葩，是祖国极其珍贵的文化遗产。

古 诗词中蕴藏着大量的物理知识，在物理概念教学中有机的插入古诗词有时会 起到画龙点睛、锦上添花的作用. 一 利用古诗词创设物理情境、导入物理概念 利用古诗词创设物理情境，可使学生兴趣盎然.教师再因势利导引入物理概念，这样可谓是水到渠成。

例如，讲授分子运动论的概念时，可引用王安石的《梅花》： 墙角数枝梅，凌寒独自开.遥知不知雪，为有暗香来. 在问学生为什么会有“暗香来”后，学生会引起浓厚的兴趣，稍作讨论 后可顺水推舟引入分子动理论. 再如，讲授相对运动、参照物的知识前可引用宋代诗人陈与义的《襄邑 道中》： 飞花两岸照晚虹，百里榆堤半日风. 卧看满天云不动，不知云与我俱东. 后两句可用相对运动的知识来解释，因为船与云运动速度相同，以船为 参照物，云是静止的，在此基础上又可以王之涣的《登鹳雀楼》“白日依山尽， 黄河入海流.欲穷千里目，更上—层楼.”为例，要学生指出白日依山尽的参照物，黄河入海流的参照物。

一些古诗词通俗易懂，读来朗朗上口，脍炙人口、生动形象而有趣，通过古诗词引入物理概念，可引起学生的浓厚兴趣，学生听得津津有味、回味无穷，课堂气氛活跃，有事半功倍的功效. 二利用古诗词帮助理解记忆概念 物理概念繁多且表述严密，有相当多的概念不太好理解，学生因对物理 概念理解困难故而对物理望而生畏.若借助于对相关古诗词的分析，可使 学生针对具体问题中的概念，在理解古诗词的基础上逐渐接受和理解物理概念。

例如，分析力能使物体的运动状态发生改变或使物体发生形变时，可引 用刘邦的《大风歌》“大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡。

”以及《敕勒歌》 “天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。

”以及《秋歌》“秋风入窗里，罗帐起飘扬.”这些古诗词词义浅显，学生易理解，理解了古诗词含义的同时亦即理解了相应的物理概念. 再如讲授平面镜成象特点时引入高骈的《山亭夏日》 绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘. 水晶帘动微风起，满架蔷薇一院香. 也可引入朱熹的《观书有感》： 半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊. 问渠哪得清如许，为有源头活水来. 这样可加深对平面镜成象特点的理解，同时也是对平面镜成象特点在自 然界中存在的涉及，可拓宽学生视野，扩大学生的知识面。

又如，理解物体间的相互作用和力的分解现象时，分析风筝为什么能浮 在空中的原因，可将清代吴有水的《风筝》介绍给学生. 只凭风力健，不假羽毛丰.红线凌空去，青云有路通. 同时进行受力分析，讲清其道理，效果很好.而在讲授光的直线传播、 影子的形成时，用苏轼的《花影》有助于学生的理解. 重重迭迭上遥台，几度呼童扫不开. 刚被太阳收拾去，又教明月送将来. 三 利用古诗词深化和应用物理概念 学牛对物理概念的掌握不是靠死记硬背，不是靠生吞活剥，而是靠深刻 理解，靠有机吸收。

如学生学习了光的反射后，对李白的“床前明月光，疑 是地上霜.”就有更深层次的理解，再如引入张若虚的《春江花月夜》： 春江潮水连海平，海上明月共潮生.滟滟随波千万里，何处春江无月明. 可使学生在文学欣赏中对参照物、光的反射、力的作用效果等概念得到 深化和升华。

再如，李白的《望庐山瀑布》： 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川. 飞流直下三千尺，疑是银河落九天. 气势磅礴的瀑布化作熠熠生辉的银河落下神州，如果没有一定的光学知 识，就不会有对诗中意境的深刻领悟，反过来，在欣赏和领会诗中意境的同 时也是光学知识、力的作用效果知识，能的转化知识在认识上的又一次飞跃。

再如，学习物理后，同学们知道了一些时空概念，再重温李白的《朝发 自帝城》： 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还. 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山. 这首诗说的是作者和船在空间运动，西辞自帝城，东抵江陵府，乘船顺 流而下，在阵阵猿鸣声中，身处轻舟，但见群山万壑，千姿百态，迎面扑来。

好一幅人舟共融于大自然的山水画，岂不令人心驰神往。

在这幅画中，我们 可以领悟时空概念，相对运动概念、声的概念、力的概念.诗仙未曾想到会 给后人留下一部绝妙的物理教科书. 四 利用古诗词进行素质化教学 物理概念的教学过程要有利于培养学生获取物理学习方法，有利于培养 学生的学习能力，有利于培养学生的批判精神，有利于培养学生的综合素质， 古诗词在这些方面可起到一定的作用. 例如学习物态变化时可利用郑板桥的《江晴》 雾里山疑失，雷鸣雨未休.夕阳开一半，吐出望江楼. 可先要求学生归纳诗中出现的一些物态变化，再要求学生比较区分它们的异同。

再如张继的《枫桥夜泊》： 月落鸟啼霜满天，江枫渔火对愁眠. 姑苏城外寒山寺.夜半钟声到客船. 当学生学习了凝华概念后，对凝华现象及其形成原因有了一个初步了解 后，可要求学生用批判的态度去欣赏鉴别，并说明文学毕竟不是科学，它可 使用想象和夸张的手法，这对强化物理概念，提高教学效果是大有益处的。

再如，学习了机械运动知识后，可引入李白的《黄鹤楼送孟浩然之广 陵》： 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州. 孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流. 后两句的意...

怎样鉴赏诗词

抓诗眼、抓意象、明意境 1.诗眼诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。

一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。

如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。

2.意象诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。

古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。

有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。

3.意境意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。

优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。

诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。

意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。

可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。

掌握古诗词基本知识 诗歌分为古体诗（又称“古风”）、今体诗（又称“格律诗”）。

古体诗：包括“今体诗”出现以前的除“楚辞”以外的所有诗作，也包括“今体诗”出现以后的除“今体诗”以外的所有诗作。

“歌、行、吟”分别是古体诗的一种体裁。

如岑参的《白雪歌送武判官归京》、白居易的《琵琶行》、李白的《梦游天姥吟留别》。

今体诗：分为律诗、绝句。

律诗每首八句，有五律（五字）、七律（七字）。

首联（一、二句）、颔联（三、四句）、颈联（五、六句）、尾联（七、八句），颔联、颈联必须对仗。

绝句每首四句，有五绝（五字）、七绝（七字），二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，一般押平声韵，一韵到底。

词：是今体诗之后产生于盛唐，流行于中唐，发展于晚唐与五代，成就于宋代的一种新诗体。

词又称长短句（句子字数不等、长短不一）、诗余（由诗歌发展而来）。

根据词的长短，词又分单调（也叫小令，一般认为58字以内）、中调（一般分上下阙，58-96字）、长调（96字以上，三阙以上）。

词有词牌，词牌严格律定了每首词的格律和音韵。

曲：即散曲，分为“小令”、“套数”。

是宋金时期逐渐形成的一种新诗体。

曲与词的最大不同，是曲可在词规定的字数中增加衬字，从而增加语言的生动性，更自由灵活地表达思想与情感。

有关诗词知识的测试范围很广。

1993年、1996年、2000年、2004年的上海卷都从诗歌体裁、押韵、对仗等方面对考生进行了测试。

掌握诗词知识，不但要记，还要会用。

1997年上海卷的排序题就是一例。

把握不同的诗作题材 就诗作题材内容的不同，古诗词可分为写景（抒情）诗、记事（咏怀）诗、咏史（怀古）诗、咏物（言志）诗、田园（山水）诗、边塞（征战）诗等等。

写景诗：学生在高中阶段大体接触过，毋须多说。

咏怀诗：叙事抒怀，通过具体的事件的叙写来抒写胸臆，抒写个人的恨别、怀远、思乡、离愁、感时等情怀的作品。

如王勃的《送杜少府之任蜀州》、杜甫的《春望》。

咏史诗：诗人对某一历史事件或历史人物的咏叹，一般融进了诗人独到的见识，以史咏怀，以史诵人，以史治史，以史喻今。

如陶渊明、刘禹锡、杜牧等都是咏史诗的作者。

咏物诗：主要特点是托物言志。

这类古诗中的“物”多具有特定意义的意象。

如桃花象征美人、牡丹寄寓富贵、杨花有飘零之意等等，不同的意象有不同的内蕴。

山水田园诗：写田园生活和山水风景，陶渊明是田园诗的开山，南朝的谢灵运是山水诗的鼻祖。

唐代形成了山水田园诗派，主要有王维、孟浩然、储光羲、常建等。

边塞诗：描写边塞生活与民族矛盾，还有一系列与边塞有关的东西形成于盛唐，最高成就为高适、岑参、王昌龄、王之涣。

分清各种风格流派 “风格”是指诗人在选择题材、塑造形象以及语言运用等方面形成的创作特色。

如陶渊明的诗恬淡平和，王维的诗诗中有画，李白的诗豪放飘逸，杜甫的诗沉郁顿挫。

流派主要指诗歌的流派和词的流派。

1.诗歌流派：现实主义、浪漫主义 现实主义：提倡客观地观察现实生活，精确细腻地描写现实，真实地表现典型环境的典型人物。

源头：《诗经》；代表作家：杜甫、白居易、陆游等。

浪漫主义：善于抒发对理想的热烈追求，用热情奔放的语言、奇特的想象和夸张手法、神话故事来塑造形象。

源头：《楚辞》；代表作家：屈原、李白、李贺、龚自珍等。

2.词的流派：豪放派、婉约派豪放派：气势磅礴，格调高昂，意境雄浑，感情激荡。

代表人物：苏轼、辛弃疾。

婉约派：笔调柔和，感情细腻，委婉缠绵，韵味深远。

代表人物：刘永、姜夔、秦观、李清照。

注意分析各种表达技巧 ◆如推敲方面的炼字、炼句、炼意。

◆选材方面的虚实结合（实景是诗人描写的现实客观景物，也即眼前之景、可观之景；虚景是诗人通过感觉、联想或想象而虚拟出的景物，也即心中之景、可想之景），虚实结合往...

古诗词或者成语歇后语中蕴藏的天文学知识

1：朝霞不出门 晚霞行千里2：天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星3：会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

—— 天狼一星在东井南，为野将，主侵掠。

这里指辽和西夏。

4：王勃《滕王阁序》：“物华天宝，龙光射斗牛之墟。

”“斗牛”是二十八宿之中的两宿5：七月流火，九月授衣。

”“流火”，流，下行；火，指大火星，即东官苍龙七宿中的心宿。

七月相当于公历的八月，流火是说大火星的位置已由中天逐渐西降，表明暑气已退。

5：“聂政之刺韩傀也，白虹贯日。

”“虹”实际上是“晕”，大气中的光学现象。

这种现象的出现，往往是天气将要变化的预兆，古人把这种自然现象视作人间将要发生异常事情的预兆。

古代诗词中蕴含有化学知识.（1）下列古诗词中没有涉及化学变化的是

(1)A.野火烧不尽，春风吹又生中，涉及可燃物的燃烧，燃烧属于化学变化； B、千里冰封，万里雪飘中，涉及水的状态变化，但是变化过程中没有生成新物质，属于物理变化；C.千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲中，涉及碳酸钙受热分解生成氧化钙和二氧化碳，属于化学变化； D、粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间中，涉及碳酸钙受热分解生成氧化钙和二氧化碳，氧化钙和水反应生成氢氧化钙，氢氧化钙和二氧化碳反应生成碳酸钙和水，属于化学变化.故填：B.(2)“有麝自来香，不用大风扬”说明粒子具有不断运动的性质.故填：不断运动.(3)“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”.下列关于“泪”的说法正确的是：“泪”说明石蜡熔点低受热易熔化.故填：B.