有感中国古代诗词博大精深

有感中国古代诗词博大精深

中国古代诗词文化到底有多博大精深

[古典-《中华诗词》读后感]对于一个诗词的爱好者来说，能填出词、作出诗无疑是一件很兴奋的事情，古典-《中华诗词》读后感。

我始终认为，在一定范围的基础上，某些束缚是可以抛开的。

一辆火车发明出来之后，自第一辆到现在的火车，形貌已经大不一样；飞机如今也已经有了隐形的。

所以我认为，诗词，也可以改变旧体的模式。

诗词再怎么重要，也不能老停留在几百年前吧？我也相信，时隔几百年，也不可能再出一个苏东坡，也绝不会有第二个柳永。

事实上，发展的定律是不进则退，经过千年的引证，诗词也是这样发展过来的。

没有任何一个国家的文字会比汉子更博大精深更有内涵，但可惜的是，偏是本国人，却似乎不屑自己的文字。

在文化的前进之中，倒退几百年甚至几千年的事情，除了中国，没有任何一个国家做过这样的傻事。

遗憾的是，这种事情，依然还在发生。

就我个人愚见，如果有人用旧体写出一部足可与《三国演义》抗衡的小说出来，我也不会承认这部书的价值与辉煌。

几百年前就已经有人做到的事情，你几百年之后再重复一遍，还在那洋洋得意，我实在觉的那是很可耻的。

中华诗词学会会长孙铁青在第十七届中华诗词研讨会及中华诗词学会济阳工作会议的主题报告中指出：“《21世纪中华诗词发展纲要》提出以普通话作基础，实行声韵改革。

这是从语言发展现状出发，获得最大诗词效果，深受广大群众欢迎的必要措施。

《中华诗词》杂志去年公布了两种声韵改革简表，一边试行，一边听取意见，准备经过认真研究，综合为一种试行简表。

”我不知道这个消息会令多少人咬牙切齿，但无疑也有很多人感到欣慰。

前后差不多等了一百几十年，才有新韵的概念出来，我不知道是该哭还是该笑。

但有这个概念总比没有好。

其实也有人大叹生不逢时，因为许多古代的文人不拘一格的纵横无忌的用法也得到了今人的认可，抛却所有的格律模式，甚至韵体，依旧为人称道。

但是如果你是现代人，你也这样的话，就会被批判为不懂装懂，会为人不屑。

如果你跟我一样有点滑头的话，你当会说：“屁，老子写的是杂诗。

”可是，大多数人却会选择沉默，然后退避。

沉默，退避，这是普遍的现象。

牧狼人先生曾与我说过这样的事情，某君“指评”他的诗是不懂装懂，我听了当即火冒三丈：“告诉他，你写的是七古、杂诗。

”也许牧狼人的诗写的的确不好，但没有谁一开始就能弄个辉煌出来的。

李白写了多少诗？全是佳作吗？在我不按格律之时弄出过许多词，很多人置评时也是不屑之极，后有位朋友一针见血为我辩白：去掉词牌名，就是他妈的诗。

我当时要不是隔着个电脑，真想拥抱一下此君。

这，才是真正的懂、也明白诗词之人。

但是，这样的人太少。

旧体诗，没有什么不好，就我认为，所谓的旧体、新体、律诗、杂诗等等乱七八糟的，完全是凭个人喜好。

我喜欢吃辣椒，但浙江台州人不能吃辣，难道我能说他不懂吃？他喜欢吃海鲜，但是我几乎不碰这些东西，难道你能说我不懂吃？可笑至极的是，大多数人给的面子却是以自己的面子再给还自己。

《中华诗词》说道：创作旧体诗，提倡使用新韵，但不反对使用旧韵，如《平水韵》。

但在同一首诗中，对于新旧韵的不同部分不得混用。

为了便于读者欣赏、便于编者审稿，使用新韵的诗作，一般应加以注明。

一般说来，新韵比旧韵要简单、宽泛，且容量大，这对于繁荣诗词创作应该是有促进作用的。

但这并不妨碍继续使用旧韵，这就是“今不妨古”的原则。

而且，即使使用新韵，也可以使用比《中华新韵》更严、更细的韵目，这就是“宽不碍严”的原则。

我们认为，声韵改革是一件大事，不是一蹴而就的。

《简表》并不是十全十美的，通过一个阶段的试行，还要进行修订和完善。

希望这个《简表》能够对广大诗词作者和爱好者起到一定的帮助作用，希望诗坛能够涌现出一大批使用新声韵的好诗，这是我们公布这个简表的根本目的。

我虽然对旁人的看法不予置评，也不加理会，对其他人的规范、讲究也漠不关心，不过见《中华诗词》能说出以上的理念出来，却也忍不住有点点头示意之意。

这个理念是好的，至少可以将一些现代人从古代拉回来，重新做回现代人。

其实我在想，臧克家的《有的人》有没有讲究什么？某些人回答：那是诗歌，读后感《古典-《中华诗词》读后感》。

那诗歌是不是诗呢？既然要跟我辩论古典，那我就跟你辩论古典。

诗者，感其况而述其心，发乎情而施乎艺也——摘自赵缺《无咎诗三百序》。

诗歌是世界上最古老、最基本的文学形式，是一种阐述心灵的文学体裁，而诗人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照一定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。

孔子认为，诗具有兴、观、群、怨四种作用。

陆机则认为：“诗缘情而绮靡”。

在中国古代，不合乐的称为诗，合乐的称为歌，后世将两者统称为诗歌。

在中国古代，区别“诗歌”与“非诗歌”之间的主要标准为“是否押韵”（不押韵者绝非诗歌）。

新文化运动之后，在西洋文学的影响下，部分作者创作了不押韵的新诗，从此“无韵诗”正式登上了中国文学的...

中国文化博大精深,中国是一个诗的国度.古代的文化、文学、诗歌是现...

明月千里寄相思》与其意境相似 明月千里寄相思 （国语） 夜色茫茫罩四周 天边新月如钩 回忆往事恍如梦 重寻梦境何处求 人隔千里路悠悠 未曾遥问心已愁 请明月代问候 思念的人儿泪常流 月色蒙蒙夜未尽 周遭寂寞宁静 桌上寒灯光不明 伴我独坐苦孤零 人隔千里无音讯 却待遥问终无凭 请明月代传信 寄我片纸儿慰离情

中国古代文化常识读后感

《中国古代文化常识》读后感因为在做关于《节日文化资源在语文教学中的合理运用研究》这一课题，所以最近多接触关于传统文化、中外文化、节日文化等类似的书籍，而我对传统文化尤为感兴趣，所以就打开了王力主编的《中国古代文化常识》这本书，徜徉书中，趣味多多。

读传统文化的书一般都感觉比较枯燥晦涩，甚至会有大量的生僻字不知其音其意。

这本书涉及天文地理、衣食住行，传统文化涵盖面之广自不用说，且文笔风趣诙谐，插图精美，图文结合，穿插故事、文献等，配有相关注释，读来不觉无味深奥，通俗易懂，趣味横生。

书中的插图，或是关于器皿，或是关于建筑，或是关于丝帛……线条清晰，真实可感，触摸上去好像在和中国古代的这些精品做最亲密的接触，不禁感慨传统文化的美好和厚重。

本书简介中就是一连串的发问“你知道知名的司母戊鼎有一个假耳朵么？你知道孟姜女姓姜不姓孟么？你知道最古老的同心结是什么样子么？你知道黄帝战蚩尤的真相么？”……真想做一位学识渊博、旁征博引的老师，如果真能在语文教学中，必要之时，将这些知识、故事、文献信手拈来，延伸引用，我的课堂肯定颇受欢迎吧。

作为一名语文老师，是需要汲取多方面的知识，提高自身的文学修养，才能给予学生最好的文学渗透。

关于传统节日书中也有涉及。

比如中元节是中国人非常重要的祭祀去世亲人的节日，又叫“盂兰盆节”或“河灯节”。

盂兰盆是梵文音译，原意为“从苦难中拯救”。

这个故事和目犍连（也就是中国民间目连戏的男主角目连）救母的故事有关。

传说释迦牟尼的十大弟子之一目连成就神通后，欲度化父母，以报生养哺育之恩。

结果送给母亲的饭食一递到母亲手上就化成火炭。

佛陀说每年七月十五日，是佛欢喜日，我们都要集结佛法僧三宝的力量，超度我们的七世父母。

这个故事的内涵，其实还远比它表面上看要来得深刻。

实际上，佛教界内的人大多认为盂兰盆的故事讲的就是小乘佛教向大乘佛教转化的原因。

其实中国古代文学作品，尤其是诗词小说中关于中元节的描写并不少。

中元节作为寄托哀思，为已逝亲人祈福的传统节日，历史甚至比清明节更为悠久，意义也不在清明节之下。

它已被列入民俗项目类别的非物质文化遗产，各地均有不同的民俗活动，类似的传统节日还有上巳节和寒衣节。

仅以中元节为例，关于节日文化资源在语文教学的运用需要筛选、提取、比对、舍弃。

关于节日文化中的消极思想是糟粕，需要摒弃，涉及的诗词文化、哲学思想、节日意义则是精华，可以酌情保留。

同一节日的不同资源需要深思熟虑，找准切入口；不同节日的文化资源，也要需要对比和取舍。

这要看这种节日文化资源在语文教学中是否必要，是否有意义，是否有积极意义。

这是一个长期研究和思考的命题。

我看《中国古代文化常识》，与其说是研究，更像是一种“扫盲”，中国传统文化博大精深、意蕴深刻，真正感悟绝非一朝半夕之事。

了解未知领域或不精通的领域，是一种自我学习和修养的过程。

读书多一点，发现多一点，懂得多一点，仅希望在具体的教学实践中或课题研究中有所价值，有所运用。

这是一种责任，需要坚持。

中国文化博大精深,中国是一个诗的国度。

古代的文化、文学、诗歌是...

中国是诗的国度，古代文人墨客为我们留下了巨大的精神财富。

古人说“诗言志”，用诗文来表达自己的理想、志向、抱负等，这是中国人对诗的最高境界。

这些优美的诗句现在成为教科书中的文章，我们要学习它、背诵它，虽然有时会觉得比较难懂，但诗词已渐渐远离我们的视线，可以写一手好诗词的人也越来越少。

现在，我们要做的应该是学习和写作诗词，将诗词文化发扬下去。

现在河北卫视推出了《中华好诗词》节目，这是继《汉字英雄》《中国汉字听写大会》两档重视汉字书写的节目之后，又一档和文字有关的节目，中华好诗词和汉字紧密相连，借用大众传媒的方式，让诗词重新带给大家美的享受。

《中华好诗词》节目由原央视主诗人王凯担纲，赵忠祥、杨雨等名嘴和明星参与，以大力弘扬中国传统诗词文化为宗旨，通过闯关、益智、综艺等节目手法，集娱乐性和知识性为一体，通过寓教于乐的轻松形式让广大观众学习诗词。

补充： 最近，我看了一个 电视节目 ，叫《中华好诗词》，感受颇深。

节目中有好多能熟背3000多首 诗歌 的 女博士 们，从她们身上充分显示了诗歌对人的影响，她们个个朴素，沉稳，特别是总决赛中的两位女博士，让我印象深刻：李冰洁，身穿白色的 旗袍 ，看起来像 弱不禁风 的林黛玉，戴着眼镜，说话时声音婉转动听，有着 薛宝钗 式的 幽默感 。

王颖 ，号称“冷面杀手”，不喜欢笑，但是常常把对手吓出一身冷汗。

背诗时，她喜欢轻轻 踱步 ，她不仅会背诗，还喜欢写诗，一上场就吐口而出一首自编的 小诗 ，既押韵又好听。

正是应了古人那句老话“熟背 唐诗三百首 ，不会做诗也会吟”！ 节目中还有一个8岁的小女孩，她的年纪虽然小，但是却能把 《长恨歌》 背的滚瓜烂熟，还能背诵好多我都没有听说过的古诗。

连 范增 老师都对她很佩服，提出如果她能在3个月内将 《离骚》 和杜甫的《秋兴》到脱口而出的程度，就收她为弟子！太羡慕她了，这么小的年纪， 就能够成为范增老师的弟子，那该是多么幸福的事情啊。

看完这个节目，我觉得平时我背诗时还是太不熟练，真正到比赛的时候，有些背过的诗一时就想不起来了，尤其是当需要只背诵其中一句的时候，往往整篇都忘记了。

以后我还要继续努力背诗，不仅要背熟，而且要理解作者，理解作者作诗的意境。

这真是一档好的节目，中华的诗词博大精深，让我们一起 遨游 在诗歌的海洋吧！...

如何提高初中学生感悟古诗词的能力

从以下几个方面引导学生效果比较好。

展开全部一 积累鉴赏基本常识，1、文体知识。

中国的古典诗歌博大精深。

鉴赏古诗，如果没有掌握一定的诗词文体知识，就有可能因盲目而被动。

首先，应对中国古典诗歌的演变有相当清晰的认识，不仅要掌握现实主义和浪漫主义两大源头，还要按照历史的顺序理清诗歌发展的脉络，让学生牢记诗歌发展的“一条线，两个点”。

其次，还应对诗歌的格律知识有比清楚的了解，诸如句法、用韵、对偶 、词牌、 曲牌等知识。

再次，还要充分把握诗歌的特点：高度概括性、生动的形象、强烈的抒情性、鲜明的音乐性。

2 诗歌内容不同类别的诗歌在表情达意，节奏、韵律等方面各有特点，掌握诗歌种类的特点，有助于整体上理解诗歌。

如送别诗应注意谁送谁，表达的是依依不舍之情，或别后的思念。

怀古诗一般是凭吊古代的人和事，对人，表达缅怀之情；对事，表达昔盛今衰的感叹。

战争诗和思乡诗，大多表现对战争的厌恶或对家乡亲人的思念。

借景抒情咏物言志诗多表现作者与众不同不愿世俗同流合污的品质，或表达报国无门，怀才不遇的伤感。

咏物言志一是借景来表达自己的志向，一是借景物表达自己的品质。

闺怨诗羁旅行役诗，一是妇女对在前线丈夫的思念，表达对战争的厌恶，一是对出门在外丈夫的思念，表达女子的柔情别绪忧愁伤感。

作为中学生应该着重掌握山水诗、田园诗、写景诗、咏物诗、边塞诗、咏怀诗、咏史诗这几类诗。

（1）山水田园诗 山水田园诗属于写景诗的范围，侧重于歌咏景物中的山水田园。

这类诗歌的主要特点就是“一切景语皆情语”，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情感，或借景抒情，或情景交融地表达作者的思想感情。

山水田园诗的代表人物主要有陶渊明、谢灵运、李白、孟浩然、王维、杨万里等。

当然、李白，杜甫、苏轼等也有大量描写山水的佳作。

如王维的〈山居秋瞑〉，通过对山间清幽美景，山村淳朴民风，乡间勤劳百姓的描述，诗人勾勒了心中理想的社会境界，表达了对目前隐居生活的满意，充分体现了王维“诗中有画，画中有诗”的特点。

（2） 咏物诗 咏物诗的特点是托物言志。

鉴赏咏物诗，一定要注意把握作者在描摹事物中所寄托的感情。

有些咏物诗的感情表达比较含蓄，需要我们在读解时用心体会。

比如于谦的〈石灰吟〉：“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。

粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。

”这首诗的价值在于处处以石灰自喻，表达自己为国尽忠，坚守高洁情操的决心，咏石灰就是在歌咏自己光明磊落的襟怀和崇高的人格。

（3）边塞诗 唐时期的边塞诗，豪迈奔放，一往无前，代表人物如高适、岑参；而宋代的边塞诗更多地表现出报国无门的愤懑压抑以及归家无望的哀伤，代表人物如范仲淹。

边塞诗歌的特点在于从不同角度展现时代的风貌，鉴赏时应首先把握时代的特征，然后推敲作品中蕴含的不同思想感情。

如岑参的〈逢入京使〉：“故国东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。

马上相逢无纸笔，凭君传话报平安。

”反映戍边将士思亲的心曲。

（4）咏怀诗 如果说写景诗是借景来抒情的，咏怀诗的特点就是即事抒怀。

作者往往因一事而有感，发而成诗，鉴赏这类诗歌，首先要了解作者写的事，然后体味作者抒发的情怀，李商隐〈夜雨寄北〉君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

诗的开头两句以问答的形式对眼前环境的叙写……这就是“即事”，阐发了孤寂的情怀和对妻子深深的怀念````这就是抒怀，后两句设想来日重逢的欢悦，反衬今夜的孤寂，这是进一步抒怀。

（5）咏史诗 咏史诗多以简洁的文字，精选的意象，融合对自然、社会、 历史的感叹，或喟叹朝代兴亡变化，或感慨岁月瞬息变幻，或讽刺当政者荒淫无耻，而表现作者历尽沧桑之后的沉思。

蕴涵了怀古伤今的忧患意识。

咏史诗的代表人物是刘禹锡、杜牧等。

苏轼的〈念奴娇`赤壁怀古〉堪称咏史诗的典范，诗人站在浩浩古战场，滚滚长江边，抒发了对历史、人生的深沉感慨。

时光不再，英雄易逝，而那潇洒儒雅、指挥若定的周郎，更激起诗人双鬓染霜而功业未就的伤感之情。

3 语言特点语言是诗歌的载体，只有准确地理解了作品的语言，才有可能对其进行更进一步的评价和鉴赏。

语言大致有这些类型：1 清新 其特点是选用语新颖 ，不在俗套。

2 平淡 也称质朴，其特点是选用确切的字眼直接陈述，或用白描，不加修饰，显得其真切深刻、平易近人。

3 绚丽 其特点是有富丽的词藻，绚烂的文采，奇幻的情思。

4 明快 其特点是斩钉截铁，一语破的。

5 含蓄 其特点是重在言行，常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言此而意他，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。

6 简洁 就是干净利落，言简意赅。

还有铺陈、激越高亢、清婉秀丽、平易隽永、质朴与靡丽、精约与繁琐、典雅与平直、含蓄与直露、阳刚与阴柔、雄浑与清奇、自然与壮美、空灵与艰深、幽默与崇高等等。

4 诗歌意象意象是诗歌中浸染了作者感情的东西，作者通过意象来表达自己的内心感情。

我们在教学中要指导学生把握后面所蕴含的言外之意。

这是鉴赏成功的重要因素。

如“今霄酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中...

关于古代文学的心得体会

学习古代文学已经一个学期了，其实，要说感触也不少，只是古代文学内容太深了，纵观好几千年的文学史，令我们这些初学者还是有那么点头疼。

不过，很庆幸的，遇到了一位博古通今、温文尔雅、有气质有魄力的美女老师，在她的带领下，我们渐渐走进了古代文学的世界。

从“关关雎鸠，在河之洲”起，走过了史家之文，看过百家争鸣，诸子横议，欣赏了我国历史上第一位伟大诗人屈原和他那不朽杰作《离骚》。

从这些耳熟能详的文章里，体会了孔子的“仁”，孟子的“性善”，荀子的“性恶”，老子的“道”，庄子的“顺天命不作为”……在整个先秦文学的沉淀里，我开始找到了人之为人的根和“满则溢”的人生道理。

在接下来的学习过程中，我的眼前仿佛出现了一幅一幅的历史画面。

司马迁遭受腐刑后而继续发愤著书；勤劳坚贞却被抛弃的刘兰芝无奈殉情；“东临碣石，以观沧海”的一代枭雄曹操在写《短歌行》的时候，一句“周公吐辅，天下归心”道出他的雄心壮志；“采菊东篱下”的陶渊明在描绘着他的桃花源。

其间，我不仅对这些文学作品有了深入的了解，也与诗人们的心更为靠近，在那种历史社会的环境下的文人们，是怎样以自己的笔去描绘现实的真。

我觉得，在古代文学的学习过程，除了在文学素养上有了跨越式的进步，更多的是在思维上、心灵深处对这些古文化有了进一步认识。

在老师品三国论红楼的过程，对于早就看过的名著，在经过点拨后会发现亮点以及新的感悟。

借古鉴今，古为今用，我想这是我最深的体会。

我还在课下总结了几点自己的学习方法：1、学好古代文学，必须首先过好古文阅读关，即能够读懂文言文。

如果我们对文言文读不懂，或者理解不确切，那么，我们所做的对作品的分析评论，就是泛泛而谈。

要读懂文言文，主要依靠多读多看。

多读作品，选择一部分好作品反复熟读。

通过多读多看，才能逐步掌握文言文的丰富词汇和文法规律。

在大量阅读的过程中，可以结合看一些介绍古汉语规律的书籍，帮助我们提高阅读能力。

2、 学习和研究古代文学，还要多读一些历史书。

中国历来文史二者的关系一直非常密切。

文学作品在一定的历史环境中产生，其内容反映了各种各样的历史社会现象；要能比较深入地了解文学作品的思想内容，必须熟悉历史。

3、学习和研究古代文学，需要了解一些目录书，以便日后查阅。

在目录书方面，《汉书.艺文志》、《隋书.经籍志》是根本，必须精读。

此外，可以找一两本今人编写的工具书使用法一类书看看，作为向导。

以上这些方法我觉得还很有效，有兴趣的可以试一下，可能对今后的学习有一定帮助。

中华民族的历史文化博大精深、源远流长。

而这半年中国古代文学史的学习就像是给了我一把开启中华文学的钥匙，给了我一个在古文化遨游的罗盘，点亮了我在追求古代文学的一盏启明灯。

我相信，今后在李老师的指引下，我们在古代文学的道路上会越走越好。

求品中国文人的读后感两篇

《品中国文人》读后感一 我读了刘小川写的《品中国文人》，感触很深，尤其是鲁迅。

刘小川在书中写的人物非常生动、具体，在读书的同时仿佛将自己也置身于人物的经历中去。

好像他们就在自己的眼前，甚至也能感受到他们内心的快乐、幸福、骄傲以及痛苦、悲伤与失落。

从小学起，我就喜欢读鲁迅的作品，读过他的很多篇文章，书面给人的印象总是那么严肃?语气那么刻薄、尖利?满篇都是直插人心的讽刺。

再看他的照片?更是一种威严扑面而来。

乌黑而短的头发耸立在头上?胡须也短而黑?眼睛炯炯有神?十分精神?不仅一种敬畏感油然而生。

印象中的鲁迅总是给人一种一本正经、话语中总带有讽刺、无法与之开玩笑和交流的人?但是鲁迅在刘小川的笔下却完全是另一副样子?使我认识了一个生活中的鲁迅。

生活中的鲁迅其实很平和?无论对父母、子女、朋友、学生都是如此。

他从不与人计较?心胸宽广?并且生活简谱?往往把好东西留给别人。

他其实很爱笑?平易近人。

然而鲁迅的一生却充满了坎坷?他的求学之路尤其阻碍重重。

他的童年很美好?生活在一个富裕的大家庭中?但是祖父的犯罪坐牢耗尽了家产?父亲的一病不起?使年轻的鲁迅生活一落千丈。

生活巨大的落差?他人的歧视?父亲的重病让鲁迅意识到了全家面临的危机和中医的落后?毅然决定到日本留学学习西医来治父亲乃至国人的病。

在日本留学期间?他又饱受侮辱与歧视。

他再次意识到了中国的落后?中国人思想的腐败?于是最终弃医从文?投入了拯救民族的拼搏斗争中。

从刘小川的笔下不难看出?鲁迅心胸的广大且勤于思考、热爱祖国的性格。

他在从自身的经历中不断思考着如何使当时的中国更加强大?如何使民族复兴?如何使国人不再受到外国人的羞辱与歧视。

他在不断地审视社会?潜心寻找着一条开明和长远的道路。

他将自己和自己身边发生的事以及自己的思考用文字记录了下来?构成了他独特的幽默而不失讽刺与批判的文风。

字里行间都透露着对民族复兴的渴望?对人民思想改变的期盼?将无数爱国人士的心声全部融入了一篇篇促人深思的文章中。

鲁迅的人生经历是我感触颇深。

一代文人?竟也有改变国家社会的能力。

虽然我们还无法做到改变社会?但我们也要学习鲁迅勤于思考?不断反省?热爱祖国的精神?努力学习有自己的人生目标?争取日后成为祖国的栋梁之材?处处为祖国、为人民着想?多多为他人做贡献。

“品中国文人?如品一杯茉莉花茶?芳香四溢?似听一曲悠扬的歌声?回味良久。

”从中国文人崎岖的人生经历中?我看出了中华文化的博大精深?以及中国人自古以来就具有的坚强不惜?愿为祖国、民族出力的精神?我感受到了如今祖国的强大?我也看到了对未来的希望。

我们的未来是光明的?是无量的。

相信我们的生活会一天比一天幸福?祖国会一天比一天繁荣昌盛！如果我们现在珍惜时间?好好学习?也许中国的又一代文人将会从我们中间诞生！? 《品中国文人》读后感二 第一次看到这本书是因为它的名字很大气。

品中国文人，对于那些在中国历史上占有重大地位的人物的点评分析，并不是那么简单的。

但读完了这本书，便觉得作者说的伟人突然变得很简单，朴实，他们的一些生平在清新的文字间淋漓尽致的展现在读者面前。

离别时的吟唱------柳永 我初识柳永是他的那首《雨霖铃》，那是一首离别诗，带着一种淡淡的忧伤。

时间是秋天，有悲情色彩的季节。

在萧瑟的秋季，两人举酒，沉默，然后是内心的矛盾，是连夜出发，还是翌日清晨登舟远行？柳永便是个一直在离别的人，给那些烟花巷的女子填词，待她们唱出名了，便转身走了。

唯有在离别时和几个女子挥手告别，然后乘舟去下一个陌生的城市。

而后读了《鹤冲天》，一句“忍把浮名，换了浅斟低唱”得罪了皇帝。

他公然以烟花巷对抗金銮殿，于是皇帝张开金口：“且去浅斟低唱，何要浮名？”而再读《玉蝴蝶》，这首诗写尽了他的故人告别的无奈，对过往的回忆，然后又是对故友的期盼，思念友人的深沉，通过写燕子的飞去来表达自己诚挚的感情，而最后一句中断鸿的哀鸣更是衬托出作者的孤独怅惘。

我想也许是他一生都在告别，告别那些个女子，告别友人，告别亲人，从而使他的每一首离别词都饱含情感，加上对秋天富有特色的描写，离别似乎成了他生活的节奏所在。

尽管他远离了官场，远离了每一个相识的女子，可至少他留下了那些词篇，不管是缠绵，离别，羁旅，还是情愁，总有些人还记得那句“三秋桂子，十里荷花”抑或是“凭阑悄悄，目送秋光”，“争知我，倚栏杆处，正恁凝愁”…… 柳永是可以雄视文坛的，他独具特色的文字似是信手拈来，却又好像独具匠心。

该书更是道尽柳永一生的悲惨遭遇，他死了，死于道路，但也只有烟花巷的女子来向他告别，埋葬它平日里唤他作三变哥哥，屯田大官人，此时也就哭得更凶了。

而柳三变，一个拥有了太多才和情的人，这个时候抛下了一切。

他，走了。

从幸福到苦难----李清照 没有哪位女诗人能像她一样，站在诗词界的顶峰，看着其他人。

李清照，经历了幸福和苦难，依旧写下了无数优秀诗篇。

从《点绛唇》的“倚门回首，却把青梅嗅”到《如梦令》的“应是绿肥红瘦”，无不体现了少女...